1、形
形是指形体外部的动作。它表现为形形色色的体态,千变万化的动作及动作间的连接。凡是一切看得见的形态与过程都可以称之为“形”。
形是形象艺术最基本的特征,是古典舞舞魅之依附,是古典舞之美的传达媒介。
2、神
这是泛指内涵、神采、韵律、气质。任何艺术若无神韵,就可以说无灵魂。在中国文艺评论中,神韵是一个异常重要的概念。在古典舞中人体的运动方面,神韵是可以认识的,是可以感觉的。而且正是把握住了“神”,“形”才有生命力。
3、劲
中国古典舞的运行节奏往往和有规则的2/4,3/4,4/4式的音乐节奏不大相同。它有更多的情况是在舒而不缓、紧而不乱,动中有静、静中有动的自由而又有规律的“弹性”节奏中进行的。
4、律
“反律”是古典舞特有的,可以产生人体动作千变万化、扑朔迷离、瞬息万变的动感。
从每一具体动作来看,古典舞还有“一切从反面做起”之说,即“逢冲必靠、欲左先后、逢开必合、欲前先后”的运动规律,正是这些特殊的规律产生了古典舞的特殊审美性。
扩展资料:
古典舞代表曲目
1、女子
《扇舞丹青》、《碧雨幽兰》、《蝶飞花舞》、《爱莲说》、《罗敷行》、《点绛唇》等。
2、男子
《孔乙己》、《秦王点兵》、《孤鸿》等。
3、群舞
《踏歌》、《桃夭》等。
参考资料:
百度百科-古典舞
“身韵”即“身法”与“韵律”的总称。“身法”属于外部的技法范畴,“韵律”则属于艺术的内涵神采,它们二者的有机结合和渗透,才能真正体现中国古典舞的风貌及审美的精髓。
换句话说“身韵”即“形神兼备,身心并用,内外统一”这是中国古典舞不可缺少的标志,是中国古典舞的艺术灵魂所在。身韵,虽然风格源是明显的,但它已不能再冠以“戏曲舞蹈”之名,它的从戏至舞的蜕变已基本完成。
它已摆脱原戏曲舞蹈对角色行当的千变万化,然而不管怎样变,又是万变不离其宗,这个“一”和这个“变”都是一种艺术难得的性格,也是一门艺术的美学的要义。
“形、神、劲、律”作为身韵基本动作要素,高度概括了身韵的全部内涵。形,即外在动作,包含姿态及其动作连接的运动线路。
神,即神韵、心意,是起主导支配作用的部分。劲,就是力,包含着轻重、缓急、强弱、长短、刚柔等关系的艺术处理。律,也就是动作本身的运动规律。
这四大动作要素的关系,是经过劲与律达到形神兼备,内外统一。其规律是“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合”。这都是精辟的概括与提炼。而这些文字又与元素性动作高度统一、谐调,构成了具有中国特色的舞蹈美学理论。
参考资料:百度百科-古典舞
如果是女生跳的舞,多半是柔美,其意在展现女性的阴柔美。男生舞蹈主要为了展现有力的一面。或者是西域舞(新疆舞胡旋舞一类)少数民族舞蹈,显得人活泼灵动热情,不同的民族也有不同的特点,比如藏族舞多表现的很虔诚,有很浓郁的藏教风味。蒙古舞作为马背上的民族的舞蹈则多与马有关,粗犷豪迈。朝鲜族音乐舞美则有很浓厚的韩朝味儿,多离不开长鼓和吹奏乐器。南方民族舞蹈里有很多关于打鱼出海,种稻插秧的内容,而西南少数民族舞蹈多偏人声音乐,边唱边跳,代表为象脚鼓舞、甩发舞、采茶舞、孔雀舞、摆手舞、阿细跳月等舞蹈。
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西安北郊未央区盛龙广场泷舞舞蹈零基础培训学校告诉大家古典舞的特点是:
1、身韵结合,形神兼备:古典舞强调舞蹈的动作技法与艺术内涵、思想情感相结合。舞蹈的形态包括静态动态的舞姿,动作之间的衔接、起始动势、神韵则反映了舞者和舞蹈本身的情感。
2、古典舞具有强烈的民族性:古典舞是由中国戏曲舞蹈和中国武术发展而来的,舞蹈中的一些动作带有明显的戏曲舞蹈的色彩:旋转、翻身、弹跳、以及节奏等受到武术、戏曲、民族音乐的影响,形成独特的风格,带有强烈的民族性。
3、古典舞的形式丰富多样:有单人舞、双人舞、群舞等,还有男子舞蹈、女子舞蹈等等。
古典舞的风格特点主要是:身韵结合,形神兼备,重视舞蹈的神韵和感情,古典舞是由戏曲和武术发展而来,带有强烈的民族性,并且古典舞的舞蹈形式非常丰富多样。
特别优美,艺术感很强