什么是"学院派"什么是✀学院派文学批评",请具体叙述一下

学院派绘画一般意义泛上指通过学院严格训练、师生相传、层层因袭而具有一种保守性质的绘画。作为美术史上的学院派，起源於十六世纪的意大利，而后流行於欧洲，盛及到十八、十九世纪的各个美术学院。最早 的美术学院的开创是意大利的卡拉奇兄弟，那是建立於1590年的波仑亚学院，他的功绩在於结束了古老的、行 会师徒传艺的、手工作坊式的教育，而使整个美术教育向前大大提高了一步。其后的美术学院强调要继承文艺复兴时的古典艺术，追求形式的完美和内容的典雅。重要的代表画家有卡拉奇、列尼、勒·布朗、布格罗、大卫、安格尔等等。
现在也用到了文学方面还又其他的艺术方面了。所谓学院派文学批评就是说。以传统的一些人的观点来批判一些偏离了传统的文学。比如金庸，就是被批判的一个典型。学院派是看不起 金庸等庸俗文学的。
批评是什么？恐怕没有人很认真地追问过这个问题。是无限解构下的支离破碎？是晦涩文风下的意义真空？是学究式的孤芳自赏？还是别有用心的吹捧炒作？文学批评在如今这个年代，套用一句很时髦的话就是被“妖魔化”了。那么到底是谁妖魔化了文学批评？

首先，是所谓的“学院派”。 我必须坦率地承认时下某些学院派文论家的批评，我是看不懂的，而且为数不少。“学院派”的通病是术语漫天飞，人文色彩匮乏，工具理性主义至上。在这种整体氛围下，批评精神日渐萎缩，意义逐步消融，语境一步步走向苍白。套句张大春《小说稗类》中的话就是：“批评家尤其喜欢借用不同学术领域的理论来解释小说，甚至简单的叙述性的话都能解释的东西，偏偏用非常抽象的术语或者套话，挟学院所谓的权威优势来宰割作品。”这种晦涩和沉闷最终使批评离大众越来越远，最后走向边缘化。“学院的研究者所作的种种文论，多半都是为了混饭吃。学院派其实在自绝于群众。”（张大春语）正是这种“自绝”直接导致了文学批评的衰落。而好的批评从来都是面向大众的，它不应以得到少数几个知识精英的垂青为荣。就这一点上，我强烈怀念起了80多年前的胡适和闻一多先生，他们是知识精英，但不为难大众。

其次是部分“主流媒体”。语云：和则生物，同则不继。如同人所创造的一切事物都有二重性一样，“媒体”“商业原则”这些东西也具有二重性。媒体作为一种大众传播方式，可以对“学院派”的茕茕孑立起到很好地补充作用，但在目前的语境氛围里，“媒体’ 恰更像一个媚俗制造工场。没有了独立清醒的头脑，没有了锐利的眼光，只知随波逐流，一味跟风，甚至于恶意炒作。前几年出版的《十作家批判》（朱大可），即使看批判的回目——“抹着文化的口红游荡文坛”“在失禁的道德激情中作秀”“纵万般风情，肾亏依然”……便让人几疑是“知音”上的滥俗篇目，哪里会料到这是一个是作为思想者和文体学家的学者写的文艺评论？就是这么一种作秀式的矫情浮夸，其急功近利之心，已昭然若揭，居然还能受到了媒体的大力追捧，这岂非咄咄怪事？我能理解当年的朱大可急于成名的心理，却不能理解媒体的态度。再看去年余华《兄弟》的恶炒，明明是余郎才困，赚钱第一，而任意拔高的肉麻宣传却铺天盖地。近些年，这种浮躁古怪更是变本加厉，愈演愈烈，几成燎原之势。

第三，读者。读者就是市场，就是经济增长点，因此读者的力量从来不可小觑。但是，只要有人稍稍调查一下书市，调查一下书市的畅销书，便可知晓读者会对文学批评起到怎样一种可怕的导向作用。何况，在以经济建设为中心的社会，大多人是不读书的。浮躁就像瘟疫般地四处扩散，文学氛围一日淡似一日。在一个大多数人不读书、急功近利的社会，谈文学批评实在是一件荒谬的事。

在这种妖魔化了的批评语境里，阅读是一件痛苦无比的事。每每读到那些佶屈聱牙的术语、半术语，似是而非的无序混乱，味同嚼蜡的西式分析，欲强加于人的“主流意识”，肉麻无趣的吹捧，人云亦云的不懂装懂，我便头痛欲裂，阅读也就成了一件需要极大意志力支撑的苦差使。有时几番强迫自己看下去，最终还是不能卒读。

其实，好的批评从来不是对作品的简单分析，不是别有用心的吹捧，不是政治宣传的传声筒，更不是趋炎附势的工具。它痛恨虚假，远离权势，拒绝媚俗；它关注一切被政治与商品压抑了的人性，执着于“存在” ；它是一种激越、敏捷的思想交锋；它是一种精神，一种追求，一种创造，一种勇气。而一个真正的评论家，需要有广博的学识，有良好的艺术直觉，有独到的眼光，有对细节的敏锐洞察力，还要有说真话的勇气。好的批评源自人心，源自发现，源自创造。

总之，批评就是批评，它决不能做政治和市场的附庸；它拒绝伪信仰、伪探索，也拒绝妖魔化！

学院派绘画一般意义泛上指通过学院严格训练、师生相传、层层因袭而具有一种保守性质的绘画。作为美术史上的学院派，起源於十六世纪的意大利，而后流行於欧洲，盛及到十八、十九世纪的各个美术学院。最早 的美术学院的开创是意大利的卡拉奇兄弟，那是建立於1590年的波仑亚学院，他的功绩在於结束了古老的、行 会师徒传艺的、手工作坊式的教育，而使整个美术教育向前大大提高了一步。其后的美术学院强调要继承文艺复兴时的古典艺术，追求形式的完美和内容的典雅。重要的代表画家有卡拉奇、列尼、勒·布朗、布格罗、大卫、安格尔等