如果你还是很喜欢自己这个专业的话,建议继续申请这个专业。以美国平面设计专业为例,学生动手能力是必须的。
专业设置特点
根据美国大学平面设计专业的课程设置可以看出学校培养学生两方面的能力。一方面学校开设艺术历史、理论、批评和方法论课程,来培养学生的研究能力。另一方面学校通过PROJECT的方式培养学生的动手能力。比如北卡州里大学。该校的平面设计专业课程设置为三部分,分别是project, seminar (papers) 和final project。
专业Duration
主要是有两种:两年和三年。对于大多数学校来说,如果申请者的专业背景为平面设计及课程设置与之大致相同的专业,就可以申请为期两年的课程。如果专业背景为其它不与平面设计相关的人文学科,学校一般会鼓励学生去申请为期三年的平面设计专业。入学后学生需要攻读一年的基础课程。
申请要求
对于国际申请者,申请材料各学校大同小异,主要是个人陈述,推荐信(一般为三封),简历,大学成绩单,申请表,申请费,语言成绩和作品集。是否需要GRE成绩,要看学校的个别要求。综合类大学要求提供GRE成绩的较多,但大多数情况下并无最低要求。艺术类学校要求提供GRE的不多。
作品集要求
无论每个学校对作品集的具体要求是什么,其目的是给招生委员展示申请者的创新潜力和丰富的经验。因此,它是招生审查过程中最重要的组成部分之一。它一定要经过精心策划和排版,来最形象最有效地展示申请人的才能,兴趣,技能和经验。在准备作品集的过程中,申请人应认真重视其表达形式和reproduction的质量,显然学校不鼓励提交作品原件,而是原件高质量的复制。作品集内包含的作品数量基本在10-20页的范围之内,可以说画图,录像,摄影作品,甚至是短文。学校一般要求在个/页作品上面详细标注作品题目,创作人姓名,创作时间,创作背景及创作理念。作品集的提交方式因学校而已,大多数学校要求用信件的方式邮寄纸质或CD/DVD版本的作品集。有一些学校,如Cranbrook Academy of Art和University of Illinois at Chicago要通过slideroom上传作品集,并支付10美元的费用(申请费除外)。
学习平面设计专业去哪个国家留学好?
1、英国
英国的院校不仅要看到学生的最终成果,他们更希望看到一个作品的发展过程,这个过程比最终结果更吸引他们,从学生的设计过程中,院校期望看的是学生是怎么创作一个作品的过程,其次才是学生的水平。而且,英国院校期望学生能够在作品中呈现出一定的跨学科的能力,使整个作品能够表现出内容的丰富和质感。
2、美国
美国的院校更偏向于在学生的作品集中看到作品的质量和结果,注重理论知识且更加注重联系实践,整体是偏向商业化。所以美国院校期望能从学生作品集中可以呈现出作品的完整性,以及作品中所能呈现的吸引人的视觉效果。申请者学要注重成品的产出及排版的上的视觉效果。
3、日本
日本设计讲究创意,讲究精致,讲究细节,且很讲究排版,文字和图形的设计非常精细,排列也遵循着美学和视觉规律,几乎没有随意的组合和排列,使设计具有活跃质感,细致又有其独特风格。所以,不同于英美院校,日本的院校会侧重于关于人文,感情,心理等方面的研究。对于作品集,像中国的艺考一样,日本院校会偏重于学术、学院的风格,和学生的基础能力,而非商业化的风格。
4、意大利
意大利的艺术院校专业设置相对来说传统,纯艺类专业比较有底蕴。研究生平面设计开设的院校不多,我所知道的那不勒斯美术学院有开设。整体学术水平还是照英美一线院校有一定的差距。
5、德国
德国的平面设计具有非常悠久的历史,是现代设计运动的发起国之一。而德国的平面设计更以其独特的风格在世界上设计史上占有重要的地位。受功能主义、理性主义设计风格的影响,德国的平面设计趋向理性风格。所以,德国院校会期望学生的作品集能够展示出直接,简单,高度理性化,能够达到让人一眼便明了的特点。而且,需要学生的思维要足够广阔,能够展示出一种新的活力和布局以吸引他们的目光。