在PS设计中如何使颜色搭配好看？

　　一、颜色是区分过时设计和时髦设计的重要指标：
　　大家可能会注意到国内前七八年前的各种海报，喷绘，网站，如果现在还有人拿出这种设计来完成任务，估计大家都会说那个垃圾。 设计虽然是一种高级的与审美结合的脑力劳动，但是它与人们的生活联系十分紧密，随着设计的要求越来越高，人们渐渐被宠坏，审美的能力也越来越强，越来越挑剔，而人们判断的第一标准就是第一眼给她的感觉，说白了就是颜色的搭配。你不能拿七八年前的那些东西去糊弄人家，你必须要跟上设计的国际步伐。但是有一点要提醒大家，不要过度最求时髦而没有好好去执行最本质的最基本的东西。
　　二、颜色的搭配遵循设计的基本规则：
　　做设计的朋友应该都知道，好的设计必须有对比。意思是，无论在整体构图上，颜色搭配上，元素的排列上，必须存在对比，没有对比就没有设计，没有对比就不能突出重点，没有对比就没有美感。
　　颜色的搭配同样要遵循对比的原则。一般说来，颜色从纯度，明度，色相上进行对比，明暗对比，深浅对比，冷暖对比等。颜色的对比很容易激发视觉上的冲击。颜色的对比原则从另一个层面上讲，也是一种衬托。为了让设计更好的表达主题，人们往往需要用很多相关元素去衬托主题。这个原则是通用原则。不仅仅是平面设计，后期制作，影视制作，音乐等很多艺术形式都是这样。
　　三、一些关于颜色的经验和规律：
　　经验一: 色彩的黄金法则 6:3:1
　　正如我在上篇讲到的，颜色的搭配需要体现对比。这个对比从何而来，正式6:3:1法则让它成为现实。一般来说，一个合格的设计需要有60%的主色，30%的辅助色，加上10%的点缀色，所谓画龙点睛，这10%就是激活画面，提升设计层次的。大家可能都有感受，看到一个设计作品，我们首先大体有一个颜色感受，他大概是什么色系的，通俗一点讲，它是暖色系的，还是冷色系的，这个色系是我们说的60%的主色调，它可能被用来渲染画面气氛;另外的30%是为了画面的平衡，是为了衬托主色调而生。至于那10%刚才也有阐述，设计不能是死板的，有时需要一点点灵动。
　　经验二: 勿忘黑色
　　一般人对黑色有一定的恐惧感，因为黑色是没有色相的，会认为黑色会让画面变得死气沉沉。恰恰相反，有时候用那么一点点黑色，会让画面呈现出简练、精致的感觉，甚至是灵性。
　　经验三: 从自然中提取色彩
　　对于人来说，生活在地球上，喜欢看风景，喜欢看建筑，人的眼睛总是容易习惯一些美的东西，或者是让人垂涎欲滴的东西。从这些自然的事物里提取颜色，会让你的设计更加有亲和力，会让人的眼睛更加舒服，让人更加体会美的力量。
　　经验四: 色彩的反差
　　不同颜色的对比情况，给人不同的情感反应。为什么正式的场合，一般都是黑西服，白衬衫? 为什么暖色调的卧室总是用很色调、明度很相近的颜色? 颜色对比的情况跟色彩心理学联系非常紧密。如何你的设计是想讲述一个非常正规的事物，那么用强对比，强对比提起人的集中力和紧张感;如果你想表现轻松、随意，那么就用弱对比，弱对比让人舒缓、愉悦。这点想必大家都有发现，它在室内装修应用的非常广泛。

你需要加强的是美术中的色彩概念和认识，同时结合计算机中颜色原理去多练习和实践。

高级版本的正版photoshop窗口里面的扩展功能里面kuler就是用于颜色搭配的，可以借用一下，其实也是https://kuler.adobe.com/create/color-wheel/这个网站，里面有很多的颜色搭配，可以适当的借用一下，反正一般的颜色（色调）不要超过三种，页面上呈现的一定要有主体颜色。也就是一种。

看色彩和平构的修养