请问音乐对人的心灵有何负面影响?

简单地说，音乐就是一系列具有固定振动频率的声音。说到声音，常让人想到生活中的一些体验：听到隆隆的雷声，脚步不再从容，脉动加快，心里有种紧张感；听到鸟鸣，身心自然放松，顿感心旷神怡；听到幼儿的尖声哭叫自然会产生怜惜的情感……这说明人耳能接收到的自然界的任何声音信息都会给人造成不同程度的身心反应。音乐的声音是区别于自然界的一种特殊的声音，它是作曲家经过总结、概括、提炼按照一定的组织规律人为创造出来的声响。这种声响是一种物质能量，它通过发音体振动空气造成一种有规律的运动声波。这种规律性的声波通过 听觉器官与听觉神经传入人体， 随着声波振动的快慢，振幅大小及振动时间的变化，人的情绪也随之产生如郁闷、悲苦、兴奋、
平静、高潮、低落的起伏波动，机体也同步产生如握拳、跺脚、皱眉、微笑、紧张、松弛的生理反应。
音乐是表达情感的艺术，是人类心理的产物，无论创作演奏乐曲或者聆听音乐都离不开人的心理活动。尽管音乐本身 不具有任何确定的含义，但它却最能表现人的内心情感，在这方面音乐比语言表达的更细腻、更复杂、更有深度。它对人情绪的影响也更直接、更迅速、更强烈。比如一首诗一般需要一段时间的理解而后才会激起情绪反应，一幅画一般需要一段时间思索而后才能波及情感 。音乐则不同，只要几个音符就立刻引起身心变化，产生情绪波动。而且这种音乐反应往往 并不依赖智力及音乐素养，几乎是一种本能，无论艺术家还是农民区别只在于反应的程度不同而已。
人的这种音乐反应是由于音乐的基本要素 和构成方式决定的。首先就是音的高低，音高是音乐最重要的基本元素。从物理角度讲，音的高低就是指振动频率的快慢。不同的音高听起来给人的感受不同。一般说，低音给人深沉、厚重、暗淡的感觉。高音给人明亮、欢快、单薄的感觉。再就是音的强弱。强弱通常被称为力度或响度，它是指声波振动幅度的大小。音乐中旋律都具有丰富而细腻的的力度变化，使人的情绪随着音的高低、强弱的起伏变化而波动。生活中一个没有强弱变化的旋律听起来是平淡的、毫无生气的，既无表现力，更难以打动人。其次是音色，也许大家不知道，音乐中任何乐器发出的一个自然 音都是复合音，它是由基音和数目不等的谐音（泛音）组成的，基音决定音高，泛音决定音色。一般说泛音较多的音听起来比较丰满，泛音较少的音听起来比较单薄。
高频泛音突出的音听起来比较明亮、尖锐，低频泛音较多的的音听起来比较深沉、饱满。声音是否优美则取决于在其泛音列中的位置。生活中弓弦、拨弦、击弦乐器演奏家在同一首乐曲的不同乐段经常 改变拉弦、拨弦、击弦的位置，目的就是改变泛音数目和顺序产生音色变化以增强音乐表现力。再就是音的长短。音的长短就是音持续的时间。时间是音乐存在的唯一方式。
音乐不象绘画和文学作品那样，可以在一定的空间中不受时间限制而存在，它只能在时间中展现与消失。从 某种意义上讲音乐可以没有声音但不能没有时间。如常用的休止符就是没有声音的音符，甚至还有完整的没有声音的作品如《四分三十三秒》。不同高低的音在一定的时间内连接起来就形成了旋律，声音被有序的组织起来就构成了节奏，两个或两个以上的不同音高的音同时发响就形成和声。节奏、旋律、和声是音乐发展与情绪推动最重要的因素。
节奏是一种强弱变化规律的重复，它能使音乐声波的能量转化为动力。如军队走到桥梁上时要散步缓行，决不可能唱着进行曲踏着坚定整齐的步伐行进，否则规律的、铿锵的节奏所产生的动力会引起共振而导致桥梁坍塌。又如赛龙舟时鼓点与号子的节奏会使人精力集中，动作协调一致从而力量倍增。由此可见节奏的动力作用。一般地说，欢快的节奏令人振奋，激昂的节奏使人勇猛，舒缓的节奏让人沉静。音乐中作曲家的创作动机与内心情感是首先是通过旋律表达出来的，旋律就是音乐的基本内容。一条优美顺畅曲折起伏的旋律在节奏的 律动中流动会极大地推动人心理变化产生情绪波动造成联想与意象。带有律动的旋律加上具有丰富多变效果的和声，音乐推动情绪变化的作用就更加显著了。和声可以分为两种：和谐和声和不和谐和声。八度、四度、五度和声融合度最高，非常和谐。听起来给人纯净、空旷、高远、神圣的感觉。在早期宗教音乐中使用最为广泛。三度、六度比较和谐，听起来给人充实丰满的感觉。二度、七度和声是不和谐和声，它们极不稳定具有极强的动力倾向。听起来给人一种紧张的、不安定的感觉。常说的"和弦的解决"就是指这类和声把不和谐解决到和谐的过程。随着社会的发展，不和谐和声的使用率越来越高。
人们对不和谐音的适应能力也越来越强。协和与不协和的界限不断变化，协和音的领域在不断扩大，不协和音在向协和音转化。实际上我们演奏乐曲或者欣赏音乐时的心理变化过程也是由协和到不协和再到协和，由稳定到不稳定再到稳定。
前面说过，音乐是人心理的产物。音乐的发展变化规律完全与人的心理发展变化规律吻合。即从基本心理状态发展到情绪高潮再回归到基本心理状态。一部音乐作品一般开始都使用一些基本音乐素材，在一定时间内对作品要表达的内容进行铺垫，使人产生一个基本的情绪状态，这一阶段一般不使用不和谐不稳定的音乐语汇，只是把人导入作品的基本情绪中。音乐逐渐引申发展进入到紧张激烈动荡的情绪状态，此时音乐一般速度较快、力度较强、紧张度较高，人的心理能量不断聚集就好象憋了一股劲儿，音乐有一种明显的倾向于稳定的趋势，心理也会产生强烈的期待能量得到释放的渴求。随着音乐发展到高潮，人的心理能量聚集也达到了极点，此时音乐从不稳定瞬间解决到稳定，心理憋着那股劲一下子得到释放，那种期待渴求的心理在瞬间得到最大的满足。随后音乐进入到稳定状态直到结束，人的心理也旋即恢复平静又回到初始阶段，达到一种心理平衡的状态。心理平衡是人一种自然状态。人们从音乐由稳定到不稳定，不平衡到平衡的变化过程中会受到强烈的情感刺激，产生巨大的心理震撼。心理能量聚集的越多音乐对人刺激的强度越大。心理能量释放的越完全，音乐给人的感受就越强烈。这就是通常所说的音乐感觉。
实际上人对音乐的理解和感受有很大的主观性。同一首曲子每个人受到的刺激程度不同 感受也不一样，因此音乐对人身心的影响程度也不尽相同。但任何一个正常人听到一首曲子起码会有紧张松弛的感觉，这种感觉就是音乐要达到的最直接的目的。有些人总是把音乐看的很神秘，常试图把音乐的内容用文字和语言解释出来。比如有人说维瓦尔弟的《四季》中的《春》描绘了春天的景象使人感觉到明媚阳光下的草地与羊群。其实这只是解释者个人的联想和意象，其他人未必可以从音乐中真正感受到这些内容。又比如有人说阿丙的音乐反映了他强烈的爱国心和敢于同黑暗势力抗争的勇气，其实这都是根据历史记载及个人生平介绍等相关资料附加到音乐上去的。我们很难在音乐中捕捉到这些内容。倾听他的音乐一般都会产生一种悲怆、愤懑的感觉。强加的文字解释往往使个人的想象力受到限制，甚至影响到人对音乐的真实感受。
音乐给人最真实最直接的东西就是感觉。艺术的本质就是真，由真产生美。在情绪得到宣泄的同时，人会获得难以言喻的轻松和快感，这种感觉就是音乐带给我们的美感。
音乐不仅使人的情绪发生变化，还同时对人的生理机能产生影响。首先音乐规律性的波动传入体内可以使人的颅腔、胸腔等组织产生有规律的共振。可以使骨骼肌肉的舒张收缩、心率脉搏的起伏、呼吸的节奏、胃肠的蠕动等处于一种和谐有序的状态；其次音乐的声波对人中枢神经的刺激，可以使内分泌系统产生有益身心的激素、酶、乙酰胆碱等物质，对人的循环和消化系统会起到调节作用，促进人体的新陈代谢。
音乐不仅是不可或缺的精神食粮，也是一种具有动力的物质能量。音乐传达的是真，表现的是美。它净化人的心灵，更能影响人的行为。有位哲人说过：人如果心里是美善的 那么其行为也不会是丑恶的。音乐不仅能够满足人一时的感性需求，同时也能给人带来一种普遍的、永恒的精神享受。能够加深人对事物本质的认知与理解。

人对音乐的理解和感受有很大的主观性。同一首曲子每个人受到的刺激程度不同 感受也不一样，因此音乐对人身心的影响程度也不尽相同。但任何一个正常人听到一首曲子起码会有紧张松弛的感觉，这种感觉就是音乐要达到的最直接的目的。

我不知道,因为我收藏的歌都没有负面影响,200%的咒语可以让我写作业时间十分愉快,SAKURA可以放松心情……其实音乐的负面影响很微小,在乎于你怎样去理解歌曲或你如何抑制你的心情.对我来说音乐一点也没有影响,如果一些歌曲说些让你愤怒的话,那你就别那么沮丧,不然就真的回自杀,你要控制好心理,去和"音乐"战斗

古人说“靡靡之音”，一些忧伤颓废的音乐是会使人丧失斗志 我有体会

负面?

比如经常听METAL的..就会渐渐的使人噪动不安..

美妙的音乐可以清化人的心灵..

但现在的流行乐..商业味道太重..所以我本人不喜欢听流行乐.