印度宝莱坞电影的崛起之路给中国的电影发展带来哪些启示？

    随着中国经济的飞速发展，人们的生活不再局限与物质生活，于是更多的人走出家庭开始时享受精神上的快乐，所以观影群众大大增加，这一切都是因为国人逐渐将观影当作一种主要的休闲娱乐。随之后来的是国人观影口味的提高和丰富。观众已经不再局限于喜欢打斗的美国大片的刺激，更加喜欢欣赏的触角逐渐转向全世界，包括印度电影。而这两年来引进的印度电影，一度成为狂揽票的黑马。

     通过朋友的推荐我看了几部好看的印度电影，《我的名字叫可汗》，《三傻大闹宝莱坞》《功夫小蝇》《摔跤吧，爸爸》等几个电影，每次看完一部全新的印度影片，我不是热泪盈眶就是意犹未尽，印度电影就像泰戈尔的诗篇，浪漫动人，值得细细品味，更是一次对心灵的洗涤。

      反观国产电影往往都闹哄哄、乱糟糟。静静地想一想，法国的浪漫、好莱坞的悬疑、韩国的传统，中国电影和足球一样搞成了四不像，完全没有自己民族的特点。电影产业在未来一段时间还有很大的市场空间，国产电影靠市场保护肯定是没有出路的。就算电影分级制度出台，只要我们在影片的内涵上没有突破，中国电影就很难创造出自己的品牌。

     想要发展中国自己的电影产业我们可以借鉴印度宝莱坞，印度电影的制作已经有一套成熟的工业体系，所以我们也应该尽早建立一套完善的电影行业。还有就是利用明星效应，知名演员成为电影的宣传标志。还有可以借鉴的就是印度电影剧情贴近现实生活，能引起观众的共鸣，所以我们的电影题材尽量贴近生活，这样才可以较多的引起国内外观众的共鸣。

我感觉我们国内的电影最大问题还是原创度，很多都是不断翻拍，没有创新力度，其次就是比较乱，好片子没市场。

宝莱坞电影充分结合了印度本土的风土人情，中国电影发展也可如此，扎根于中国传统文化，电影之路才能走的更长

中国电影需要凝聚力，需要打出一个自己的品牌，需要培养出类拔萃的演员。实际上每个国家都有自己的文化，我们中国的文化底蕴深厚，完全可以演出更好的电影作品。