关于《红白蓝》三部曲

《蓝·白·红》三部曲
法国影片，导演：克日什托夫·基希洛夫斯基 Krzysztof Kieslowski

1.《蓝》
《蓝色》是波兰籍世界级导演可尔斯托夫·基耶斯洛夫斯基继其探讨当代人道德困惑的鸿篇巨制《十诫》后的又一力作——《蓝·白·红》三部曲的第一部。《蓝·白·红》三部曲的创意来自于法国国旗的颜色，它们分别象征着自由、平等和博爱。本片导演以其独特的叙述手法，把视角探入了“自由”的深层涵义中。该片获得第50届威尼斯电影节最佳影片金狮奖、最佳女主角奖、摄影特别奖等诸多殊荣。
《蓝》是一部法国影片，获十项国际大奖。在我们的心目中，法国影片都是非常浪漫的，有众多出身平微灰姑娘的美梦成真，有频繁的约会热爱场面。但是，蓝绝对没有这些，蓝自始至终都基调低沉，沉得令人发闷。但在这极度的沉闷之中，却有一条有关生命的主线，非常模糊，时隐时现。
这部片子的最成功之处在于：如此细腻传神的人物心理刻画。我们看到在如此非常环境中一个人如此真实坦露的心理过程。
这部片子的最大特色、也是最大成功之处在于：语言很少、气氛低沉情况下的人物心理刻画。通过很多无声的动作和细微的表情，将心理活动展示出来。整片没有一句诉说心理的语言，譬如“您不要太难过”等。
另外在制作上，本片有许多优秀的细节。我们看到，当一部片子主题、形象、风格都定位之后，优秀导演可在这个框架之下可做很多有意义的手法创新，这些能加强片子的表现力。

2.《白》
与宿命感伤，温情弥漫的《蓝色》相比，作为《蓝.白.红》三部曲中的第二篇，《白色》显得幽默诙谐得多了，但是主题内涵的相似性，同样使该片承载着一种“黑色幽默”的意味。
波兰理法师卡罗尔被法国妻子抛弃，他回国后发迹又骗回了妻子的芳心。影片情节表面上看似演泽着一对异国男女的爱情悲欢，但其实质却满含着男主人公对人的尊严和平等权利的追求，这也正符合了白色象征平等的内涵。
男主人公被妻子抛弃，出于人的自尊，他奋发图强。这种追求平等权利的愿望本无可厚非，但是，影片创作者的目的并非如此单纯，他们站在哲学的阶梯上，用带刺的针头探入了人性的深处。
应该说，卡罗尔追求平等权利的初衷是令人奋进的，但是他一旦事业有成，却用其作为手段，打着平等的幌子来进行预谋已久的报复，这是十分可怕的。他的复仇心理使他骗回前妻，在骗取了她的真心后又谋害她入狱。这种常人的复仇心理本来也是正常合情的，但是，复仇的心理演变成了疯狂的毁灭，那无疑令人惊惧的，象征着平等的白色已被现实的龌龊玷污，新的所谓的“平等”却是在冷酷的情境中达成。这对并非无爱的男女之间的复杂冲突，鲜明地表现了创作者的主体意识。在“黑色”味颇浓的戏剧性情节中，我们可以隐隐地感受到导演对人性，对平等的独到理解和深入探究。其实，从更广的意义上来讲，卡罗尔与多明妮戈这对异国男女之间的情感冲突，在“平等”的命题中也蕴涵了东、西方之间政治，经济和文化上的巨大反差与碰撞。影片女主角多明妮戈由法国女星朱莉·德尔比扮演，她与以往塑造的人物十分贴近——外表傲慢， 内心却狂热似火。 此外，朱莉的面色足够苍白，这也正符合了影片《白色》 的不加滤色镜的写实风格。

3.《红》
作为《蓝.白.红》三部曲的压轴戏，“红色”象征着博爱。
影片《红色》描绘了众多人物间的复杂纠葛：热恋中的学生瓦伦丁总被对方猜疑；追求卡琳的法律学毕业生奥古斯特发现了他的恋人在与其他男子缠绵；命运中的偶然又将窥听他人隐私的退休老法官卷入复杂矛盾中……
该三部曲的导演基耶斯洛夫斯基尝言“最接近人道精神的是博爱，而我们是可以博爱的，因为我们总是在目光中显露出慷慨。”他的这番话是可以引导我们去窥探《红色》的底蕴的。
女学生瓦伦丁和法律学毕业生奥古斯特都是真爱的化身，他们忠诚，热烈地深爱着自己的恋人，但是，各种矛盾和丑恶现实不断打击着他们，使他们或压抑或痛苦。其间，又有那爱听他人隐私的老法官也在为往昔的感情创伤而苦苦哀叹。经历了一连串事故变迁，瓦伦丁终于和奥古斯特逐渐建立了感情……
影片中的偷窥、窃听、背叛、报复等人物行动十分接近于基氏的前作《十诫》，在道德内涵上，该片综合了《十诫》乃至《蓝色》与《白色》的全部含义，这些看似离奇的故事情节实际上已成了导演流露极富哲理意味的主体意识，表现当代人生存状态的信号了，它们的底蕴也因此是很值得观众去挖掘的。
值得注意的是，在基耶斯洛夫斯基看来，作为高科技产物的电话不仅不是人与人之间情感交流的工具，相反却常常令人陷于猜忌和困顿之中。密如蛛网般的电线的两端的人们，常常会借助话筒来伤害对方，彼此遭受创痛。这也正是这一世界级导演的又一个深遂的见解了。

附《蓝·白·红三部曲》剧情介绍：

1.《蓝色情挑/蓝·白·红三色之蓝色/三色：蓝》

朱莉的丈夫是位有名的作曲家，她深爱着他并一直心甘情愿地默默协助丈夫完成他的工作。一次，朱莉一家三口驱车外出，但祸从天降，意外的事故意瞬间夺去了她丈夫与爱子的生命。残酷的现实使幸免于难的朱莉痛不欲生，她在生与死的世界上徘徊不定，不知道命运为何对她做出如此的安排。
在家庭被毁灭的同时，她又无可奈何地面临一次新的选择，但是命运之神又会给她怎样的选择呢？听着丈夫作的曲子，往昔的他时时浮现在眼前，痛苦总是缠绕在她心头，使她无法超脱。但是，她又必须摆脱痛苦，于是，她扔掉丈夫的全部乐稿，以期抹去种种回忆，其中也包括着一份她一直心存着的疑问。
偶然的机会中，一份乐谱落入丈夫生前好友奥利弗的手中。他出于好意将此乐谱在媒体中广为传播，并无意中将这乐谱创作的原由告诉了朱莉。朱莉得知了这份乐谱确与一名女子相关，自己多年的怀疑终于得到了证实。知晓逝去的丈夫生前对她有不忠行为，朱莉痛创的心头更是雪上加霜。
那么，今后的信念又在哪里呢？奥利弗并未料到自己的好心会给朱莉带来这样的恶果，心中百分歉疚，他也因此而更想帮助朱莉重新面对人生。但是对于朱莉来讲，奥利弗更是一个全新的世界。于是，两个人的关系在猜测中小心翼翼地探索着展开了……

2.《三色之白/白色情迷/蓝白红三部曲之白色》

卡罗尔是一位生活在巴黎的波兰籍理发师，工作上的压力和生活在异国他乡的陌生感使他变得萎靡不振，无意间时常得罪他那已婚不久的年轻任性的法国妻子多明妮戈。她对丈夫的冷漠感到愤怒，于是以婚姻有名无实为理由到法院请求离婚。离婚目的没有达成的多明妮戈烧毁了卡罗尔的发廊使他沦落街头。此时，只有一只皮包和一张美发师证书的卡罗尔唯一的目标便是回到波兰重整旗鼓，让多明妮戈重新回到自己的身边。
在热心的波兰人米科拉伊的帮助下，卡罗尔回到了华沙。他来到其兄尤雷科开办的单位工作，同时又兼了一份保卫员的差事。为了多嫌钱，偶然的机会，卡罗尔义无反顾地将所有的财产都投入了房地产买卖中，他还拉了有些不情愿的米科拉伊入了伙。此后，卡罗尔因炒地皮而在一夜之间成了富翁。他的生意越做越大，不久又当上了一家国际贸易公司的总裁。
发迹后的卡罗尔千方百计同多明妮戈取得联系，虽然她拒绝同他会面，但卡罗尔并不放弃，发誓要征服多明妮戈。于是，卡罗尔精心策划了一个骗局，在米科拉伊的帮助下，他对外谎称自己已死，买了具死尸冒充自己埋在墓中，遗产留给了多明妮戈。多明妮戈从巴黎赶来华沙参加葬礼，并继承了卡罗尔的遗产。但出人意料的是，已死的卡罗尔活生生地出现在了她的房内。多明妮戈欣喜若狂，终于投入了卡罗尔的怀抱。在一夜狂欢过后，第二次清晨，多明妮戈一觉醒来，发现卡罗尔失踪了，随即警察赶来，把多明妮戈作为谋害前夫的嫌疑犯逮捕了起来……
牢中的多明妮戈隔着监狱的窗子，向注视着她的那位曾被她抛弃过的前夫平静地挥了挥手。而此刻，遭到了报复的她又到底想要对他诉说些什么呢？……

3.《红色情深/蓝·白·红三色之红色/三色：红》

在瑞士日内瓦，年轻的女学生瓦伦丁在求学的同时又到一广告公司兼职作了模特，其住处附近住着一位学法律的大学生叫奥古斯特，他正热恋着一个叫卡琳的女孩。
瓦伦丁十分想念在英国出差的男友米歇尔，但米歇尔却总在电话那头传来不信任的猜疑语气，这使瓦伦丁很压抑，与此同时，奥古斯特也在不远处用电话倾吐着他对卡琳的爱情。
一天夜里，拍完了一系列以红绸为衬景的广告的瓦伦丁开车回家时不小心撞伤了一只狗。狗的主人——一个老头对此十分恼火，瓦伦丁一气之下把狗带回了自己的家。一天，康复的小狗竟跑掉了，瓦伦丁来到狗的主人家，意外地发现了这一个自称是老法官的老头正在窃听别人的电话……广告摄影师主动追求着瓦伦丁，而瓦伦丁却在深情思念着米歇尔，但是他的电话越来越少，甚至充满了火药味。那边，奥古斯特给卡琳打的电话也始终没人来接。瓦伦丁和老法官之间产生了一种很奇妙的感情，他们互相顶撞，讥讽，挑动。为了看到瓦伦丁的反应，老法官竟跑到法院去自首，而奥古斯特这时正巧在法庭上。
老法官告诉瓦伦丁，他年轻时曾深爱过一个女人，谁知道竟在大学门口撞上了她正在另一个有钱男人的怀抱里……不甘寂寞的奥古斯特爬到了卡琳窗户前，见到的居然是女友和另一个男人在做爱……
奥古斯特决定去英国看朋友以暂时忘却这块令他痛苦的土地；瓦伦丁也终于下决心乘船去伦敦找米歇尔了。一阵狂风暴雨过后，老法官在电视上看到了英法海峡传来的噩耗：由法国开往英国的客轮因气候问题不幸翻船，130多人中仅6人幸存，电视镜头前出现了幸存者的面容。解说员在其后又介绍到：……其中有两位瑞士人，23岁的学生瓦伦丁，法律学院毕业生奥古斯特……此刻，红面衬托着他们那可爱又可悲的脸庞，他们好像认识，却又非常陌生……

其他请查看：http://www.5ilog.com/cgi-bin/sys/link/view.aspx/5769554.htm
参考资料：http://www.5ilog.com/cgi-bin/sys/link/view.aspx/5769554.htm

http://zhidao.baidu.com/question/40419434.html?fr=qrl3

蓝白红三色（法国/波兰，1993-1994，克日什托夫．基耶斯洛夫斯基作品）

开始，我想把这三部电影分开来进行排列，可后来，我改变了主意，我意识到，这三部电影是不可分割的。换一个角度来看，这三部电影可以组成一部三段式电影，因为其中贯穿着众多连续统一的线索，其主题及风格的高度一致性是任何一位电影人都为之汗颜的。

宿命，基耶斯洛夫斯基不二的终极话题，这一话题在《薇罗妮卡的双重生命》里被演绎到了及至。而《蓝白红三色》则不断延续着这个命题的探讨，并且由此引申扩大到了我们生活的周围，一点点的细节，外部的、内部的、身边的、内心的，都在命运的驱使下，散发着人类自身的困惑与迷茫。影片给我们的不是答案，这没有答案，而是一种指引，一种理性的指引，并探索着命运之路的终端。

三部电影各自成章，但却联系紧密，从各种神秘兮兮的时空链接中，联系起整个三部曲结构，表达导演宿命的终极论点。最为人津津乐道的无疑是三部影片里都出现的老太婆，《蓝色》的主角茱丽无意中闯入到《白色》里的法庭，以及经典的《红色》结尾，三部曲在这里形成了汇合，世界的联系在这七个人身上体现了出来。一种隐藏于导演心中的对神秘力量的探求以及理性地寻找在这些精心结构的布局中展示得天衣无缝。结构上的紧密联系昭示出整个世界范围内的共同感应，体现出宿命的哲学来源。

关于人的存在是又一命题。茱丽生活在一种消极的状态中，她内心渴望接触并容纳，但实际上她却是对周围一切都冷漠至及，自己也生活在孤独与空虚之中；卡罗尔和多敏妮在彼此的孤寂里享受着时光，但是能得到的却是空泛与无聊，在新的生活中受尽了煎熬，精神上得不到半点满足；瓦伦蒂娜只是对着自己生活着，她的存在仍是孤立的，无助的，老法官则是孤僻自我的极端，他以自己的方式与外界沟通，可这种方式只存在于他自己的想象当中。面对三部电影里同样出现的扔玻璃瓶的老太太，他们的反应是不同的。茱丽根本就没有在意，她漠然地对待周围的一切，在她的世界里，只有自我的存在；卡罗尔只是轻轻地一笑，他的情感是虚无的，和茱丽一样，他对待与之无关的事物仅仅是一种漠视、甚至是轻视；这一切的问题在《红色》中得到了解决，瓦伦蒂娜帮助了老太太，从而用爱的行为拯救了之前那一个个失落无助的灵魂，人的情感力量由于彼此的宽容和理解，被激发了出来，博爱的力量也让三部电影里的几位主要人物在风浪过后仍幸存了下来，导演试图用《红色》的这个结尾阐释爱的目的，好象是上天与大地之间所产生的源于这种爱的感动而拯救了这些行将破灭的灵魂。正如基耶斯洛夫斯基自己所言，在所有人都经历了苦难的洗礼后，方体会到生的伟大与成功的喜悦。他用他自己的最后一部电影点出了这一点，并以救赎的方式提醒我们，不要丧失我们身体内最宝贵的东西，不要漠然视之，当我们需要的时候，最强大的原动力是来自于我们体内的这股力量。

然而，我们所看到的这些并不只是导演的一味煽情，不只是他的一点技术手法上的直观表现，而是他对待生命过程及生存状态的独立思考。基耶斯洛夫斯基并不是仅仅表现出人状态的最终结果，不是宣扬什么所谓的积极价值或是所谓的自由、平等与博爱。他从人的本质及社会的本质入手，去从细微的情感、动作和表情中找到突破口，从人最基本的知觉体验中寻找到生存的涵义，他在观察，每每一个细节，就能引发出人所共知却并不在意的东西。如《蓝色》中茱丽浸入水中的那块糖，《白色》中隐约射在电话亭玻璃上的白光，《红色》里微微颤动的帆布，无不准确而细致地刻画出人物的性格与周围世界的联系。如此深邃仔细地观察周围事物，如此入木三分地表现出来，基耶斯洛夫斯基已经超越了一般艺术家或是思想家所能达到的高度，他是凌驾于平面文化之上进行着独立深入的思考，并以最为直接和有力的方式把一切精辟地通过形象化的影象表现出来。电影虽然本质上还是简单的媒介工具，但在他的调度之下，电影的意义已经大大超出了这一局限范围，影象所包涵的空间蕴意已不仅仅是镜头本身，透过镜像，我们可以进入其思想领域中，进行自我的再度创造和领悟，这也可以看作是电影作者的最高境界了。可以毫不含糊地说，基耶斯洛夫斯基的前人，诸如伯格曼、塔尔科夫斯基等是在电影文本之内找寻价值的体现，但他们还没有打破电影自身的局限，这也使得伯格曼不得不去从事他所衷爱并被其认为是最佳表现形式的戏剧。基耶斯洛夫斯基虽然并没有超出镜头的范围，但他通过自身的努力以及自己对世界的不懈观察，拓展了银幕的表现力，强化了银幕影象与个人哲思、文字等领域的联系，并最终还原到电影表现手段之中，创造出了一个异常丰富的世界。

至于具体地在三部电影里我们得到了什么，这是个很庞大的问题。三部电影加在一起总长度不超过300分钟，但是却含盖了当今社会政治经济个人等诸多层面，通过一个个精髓的点，散射出来，达到了一种亮丽的精神奇观。《蓝色》的主人公茱丽是孤僻而又独立的，她拒绝世界又渴望世界，而这种状态是在她失去了她的一切之后才体现的，而她的独立自主也让“自由”之后的生命残缺体现了出来。真正的“自由”只存在于我们的意念之中，当我们想得到自由的时候也在失去着自由。这个世界是相互联系的有机整体，个人的自由势必导致他者的束缚，当他者被束缚过后，自我的自由也只停留在了表象之中，精神上的牢笼显现了出来。正如最后一个镜头所体现的那样，最终的自由是建立在我们对生活的无所畏惧，对一切束缚的无所畏惧，真正达到精神状态的松弛与自然，这是一种共性，也是基耶斯洛夫斯基在这种共性之后提出的一种对自由精神的假设。个体的自如与周遭世界的联系是无法共存，是彼此依赖，只有冲破界限之后，才最终赢得了个人的成功。《白色》则更具有话题性质，我们对爱的理解到底是什么？爱真的没有理由没有条件吗？真的存在无私的童话爱情吗？通过这样的诘问，我们看到了平等的意义，同样来源于精神层面的支持。平等在影片中始终没有出现过，卡罗尔和多敏妮，他们都处于个人的世界中，又是两个依存体，而大部分时间里，卡罗尔忍受着命运的不公，但是到了最后，他似乎承受住了压力，成了胜利者，而多敏妮却从天平的一端来到了另一端。但是，这样的结果却完成了整部影片的平衡结构。卡罗尔与多敏妮最终都经历了不公，但最后都得到了平等的待遇，这样的平等是在经历许多事情之后，在物质和精神上达成了妥协，是在许多因素达到和谐之后的一种平衡，尽管结局会有不同，但其间平衡力量的转化却是在时刻维持着这种平等的体现，就如同最后卡罗尔与多敏妮情感的换位，这种换位即是力量的转变，也是一直倾斜着的天平的另一种倾斜，但重量仍然维持。爱的力量始终弥漫在《红色》当中，但显然这种爱不是单纯的讴歌和赞扬，而是带有些须嘲讽意味的反思，这层嘲讽也许就来自于基耶斯洛夫斯基对命运的执著，是严肃的，而不是调侃式的。影片挖掘的并非正面的爱，而是从反面入手，寻找到我们的情感中所缺失的爱，所无法追求的爱，所不能持久维持的爱。最后的一条船拯救了一切，也是基耶斯洛夫斯基留下的路。当老法官在窗边含泪而笑的时候，一种巨大的慰藉感动了所有的人，只是这简单的一个表情，简单的一个画面，就能让人宽慰不已！对于这三部电影的解读与讨论，已经有许多，从普通的电影爱好者到专业的评论人士，他们都做出了自己的理解，从中可以看出，《蓝白红三色》对人们的巨大启迪作用，以及它所表达的范围之广博，这是九十年代任何电影所无法企及的。基耶斯洛夫斯基始终在从人的精神层面和世界的整体联系中入手，寻找生存与命运的终极价值，在看似浪漫的诗意中带有无比的辛酸和隐忍。

基耶斯洛夫斯基，就像是一个世界的注目者，总以凝视的眼光洞悉着世间一切，他那深邃而尖利的眼光能够通过不可见的事物放射出无限大的光芒。我们看他的电影，就像是从一扇门的一个细微缝隙，窥视出一个深不可测的空间，而这空间四面都是晶莹透亮的镜片，折射出我们自己的生存状态。

每当我看完这三部电影，总是热泪盈眶，心底有总也说不完的话，如果说电影的最高目标是能让人通过银幕的印象，重新审视我们的生活，给予我们充分的理由，去坚持信念，并能够清楚地点明自身的价值，改变或延续我们对待具体事物的看法，那么基耶斯洛夫斯基最后的这三部电影无疑是一个几乎无法逾越的高峰。而他本人亦把整个生命交给了电影和观众，只可惜他离开得是如此得早，就像是一切都安排好了那样，在他准备告别电影的时候，他也告别了我们。相信在天堂里，他仍然会凝视着我们这个平凡世俗的世界，谱写着不朽的篇章。

LZ说的正是原因

那些大师拍的不都是这样子多嘛~~
那些阅影无数且爱思考的人比较容易有感触吧
我当年看"十分钟年华老去"差点想撞墙
什么都不明白愣要写出一篇影评来
还是要看个人的艺术鉴赏能力吧~~