影视表演艺考生有哪些要求 表演专业艺考生考试流程

1，端正态度，不要抱着“试一下”的态度来考试 　　　 对于很多考生而言，并不真正的了解影视表演这个专业，也不愿意多下功夫去了解，只是抱着“试一下”的侥幸心理参加考试，没有认真准备好考试所需要的作品和曲目。朗诵时不脱稿，只照本宣科，形体表演也是糊弄几个动作草率而就，小品表演时不知所措，缩手缩脚、唯唯诺诺，这些都无法表现出你对表演的认真和热情。表演艺考和其他专业艺考不同，一进考场，老师的“目试”就已经开始了，考生一切表现已经进入考官的视线，所以态度如何将影响到考官的评价;
2， 调整心态，备战艺考 　　即使在考前准备得十分充分，但在艺考时的紧张、怯场也会使表现变得糟糕。要学会及时调整自己的心态，以平常心备战艺考。参加考试，要及时的适应考场气氛，在最短的时间展现自己的优点；让老师在短时间内了解自己的表演素质和专业能力。怕丢脸、心理负担过重反而会影响老师的印象和综合评判;
3， 不要以“奇”、“异”、“怪”来突出自己吸引老师 　　 很多考生在参加影视表演艺考的时候，把自己打扮得奇异、抢眼，以博取老师的眼球，且不知这种方式反而使效果适得其反。有句俗话“戏如其人，也就是说，一个演员对待生活的态度，综合素质的高低，都能从他的装扮和言行举止中显示出来。奇装异服、矫揉造作或者故作姿态都会令人反感。所以考生一进考场就要保持一个健康良好的精神面貌，要表现出自然有礼，落落大方;
4，注意：瞟台、声音太小、态度冷漠、站位背对老师等小问题 　　 有些考生考试中总是不自主的去看老师的脸色，观察老师的反映，这样的话，考生很容易受影响。而有的考生声音太小，或者有浓重的口音也会影响到考官的评判。考试时，不能拿出自己的热情，表现刻板冷漠也不足取。在考试过程中，不能用心选择站位，甚至背对着考官都会影响到表现。只要进入考场，不管遇到什么样的困难，拿出热情来认真投入的对待，一定会有所收获，因为专业艺考不是选演员，而是考察考生是不是一个表演的“好苗子”是不是一个可以培养的对象，就算是没有熟练的专业表演技巧，只要自然的表现，认真的对待每一场考试，都会得到老师的认可;
5， 过于表现自己 　　过于表现自己，或者故意选择那些所谓有难度的角色来引起老师对自己的注意，比如：声嘶力竭、演一些瘸子瞎子或者过于不寻常的角色，认为什么有难度就演什么，什么歌难唱就唱什么，什么舞难跳就跳什么，这都是考生对专业考试认识上的一些误区;倒不如本本分分演好平常的角色，给人真实感。

初试
影视表演专业考生首先需要作简单的自我介绍，报考号，身高，来自哪里等。在这个过程中，考生声音要响亮，吐字要清楚。简单的自我介绍后，真正的考核开始。
朗诵：除独白外体裁不限，自选作品朗读主要考查考生的声音条件、吐字发声和语言表达能力。考生应从自身条件出发，谨慎选择适合自己朗读的稿件，特别要注意的是，稿件选择后一定要背诵脱稿，文章长度一定控制在三分钟以内。

复试
在这个过程中，影视表演专业考试的内容是声乐、形体、朗诵和表演。
声乐考试，主要想了解考生的艺术感觉能力和音质，所以演唱不要做作、夸张，要选唱富有情感、音域不一定太宽的歌曲。演唱中一要有情感，二要吐字清楚。要记住，本专业所有考试项目都要注意吐字清楚。
形体考试，考察的是你的形体造型和动作协调性，肌肉控制能力和形体的灵活性，动作的表现力和形体的可塑性等等。形体考试往往还在最后的综合会试时，即兴出一些形体练习，来考察考生的身体素质和动态状况。
台词考试，由主考官为考生指定散文或戏剧独白，通过考生的诵读来考查考生的语言感受能力和表达能力。考生应该在主考官给予的准备时间中认真阅读材料，杜绝错字和别字等低级错误，很好地展现自己的声音条件和文学理解能力。值得注意的是，有时主考官还会让学生进行模仿。
表演考试，题型一般是集体小品。老师会把人分成几组，然后出题，需要考生出去准备五分钟左右。考生之间可抓紧商量，以求在表演中达到协调。在发挥集体合作的凝聚力的同时，考生也别忘记发挥自己的特长，以便给主考老师留下印象分，但不要过于关注个人得失而损害了整体的协调性。

影视表演专业以北京电影学院举例子：
1、初试。初试内容为3分钟以内的朗诵和集体表演小品练习，这两项实际上是从事演员工作最基本的条件。其中朗诵是对考生语言能力和语言的基本表现能力的了解。表演是看考生能否在舞台上生活、生动的表达思想，是否具有想象能力。同时考察学生是否具有我们需要的更为大众的形象。

2、复试。复试内容则为语言、声乐、形体和表演，其中语言限定为小说、散文、电影戏剧独白，而表演为命题小品，其难度系数会相对提高，使学校对考生更多素质有更全面、深入的了解。

3、三试。考试内容则为声乐、形体综合会试和口试，这一试的基本上等于设计了一堂较简单、初级的表演课。由老师给出题目，通过学生的完成情况进行全面素质界定。

着装

一、学什么

（1）声乐：一般是指美声唱法和民族唱法

（2）台词：一般是指散文、诗歌、影视台词、话剧台词等

（3）表演：解放天性、无实物表演、单人小品、集体小品等

（4）形体：单人成品舞展示

二、了解表演艺考的流程。

例如中戏和北电艺考的过程就比较类似，均为：初试、复试、（根据每年招生简章要求，可能会有三试）。初试内容一般为自我介绍、台词朗诵、集体即兴小品，复试内容一般为自我介绍、声乐、集体即兴小品，三试内容一般是形体展示及特长展示。

声乐考试考官其实主要考察的是考生的音准，和考生在舞台上的至于是否怯场之类的问题。很多学生都准备了通俗歌曲，因为他们心里都有各自的偶像，我想说的是，如果你考学时唱通俗歌曲，那么你很可能就会被“刷下来”，准备什么歌曲最恰当？那就是偏民族的歌曲，因为考官年龄都偏大，所以迎合他们的心理最重要，清唱即可，无伴奏。

台词考试不同于表演的当场即兴发挥，我们可以在考试前有充分时间进行准备，而台词朗诵在考学中的占比是很大的，毕竟是事先准备好的。因为考生的年龄段都在17岁左右，表演经验薄弱，也没有丰富的人生阅历，所以内心无法很好地掌握古诗词和名著片段，由于拿捏感情的不到位，分析人物性格的能力不足，当朗诵的时候，情感表达并不到位，大部分考生都输在了朗诵这道坎上。而寓言故事过于庸俗，考官都已经听的不耐烦了，所以为了迎合考官心理，还是不要准备寓言故事了。那么考生究竟该准备一个什么段子？我建议准备一篇：符合自己的年龄段、矛盾强起伏大的文章即可，时长不超过2分钟。

形体，考生需要提前自己准备一段舞蹈其实形体稍微弱一点没关系，毕竟不是考舞蹈学院，只要你准备一个小舞蹈，健美操或广播体操都可以（最好是舞蹈，种类没有限制），考试的时候，考官通常比较在意考生的表情、眼神和动作（面带微笑，表情自然，动作一定要做到标准、优美且充满力量，要给人一种肢体协调以及具有美感。

表演旨在考查考生的合作能力、表现能力、应变能力和是否具有基本的舞台生活能力。此项考试通常采用命题小品的形式。大家不要有心里包袱，将自己最真切的一面表现出来即可，当然如何在有限的表演时间内表现出“亮点”也是十分重要的。

这就是我们考生在表演艺考时需要做到的，也是我们平时训练时所要具备的。做到这些，你在表演考试中就会表现的游刃有余，可以做到一个最好的自我实力发挥。