1、做好眼前工作:因为是职业的,要靠它吃饭的,所以最好眼前是最重要的。
2、不断创新:作为职业摄影师,要有创新精神,如果一个摄影师老是停留在某一个水平,那这个摄影师将要被市场淘汰了,所以要不断地突破自己
3、充实自己:自己的审美水平、文化修养等也会影响到一个摄影师的发展。
4、参加比赛:用参加比赛的方式锻炼自己、充实自己,提高自己的知名度,呵呵,知名度提高了待遇也就自然提高了。
5、广交朋友:摄影是一个不拘一格的职业,俗话说三人行必有我师,要多从别人那里吸取自己的不足来弥补、完善自我。我经常说的一句话:“拥有了人脉便拥有了财富”。
6、在影楼的工作会使你得到许多真正的摄影知识,比如布光布景就是一个很复杂的程序,专业的影楼中还有许多顶级的设备,某些相机或镜头也许在外面是一辈子碰不到的,会使用玛米亚相机的女摄影师将非常拉风。 4、但不要迷信影楼的水平,精心安排的场景出了这个门就用不到,商业摄影是为了赚钱的艺术,而赚钱是为了艺术的摄影。大千世界中,每一个瞬间都可以成为镜头中的经典,只要有心。
1.职业摄影师,和摄影爱好者的根本不同的是,职业摄影师需要对顾客或者客户负责,要让顾客满意。摄影爱好者,让自己满意就够了。对于职业摄影师来说,必须要有客户意识,要有服务意识。
2.职业摄影师,心中有客户,但是也不能完全被动地被客户牵着鼻子走,要学会主动沟通,要具有主动引导的能力。
3.职业摄影师,要有扎实的摄影基本功,能够确保在各种不如意的情况下,也能稳定地创作,或者说,要超水平发挥。一个不稳定的职业摄影师,一个创作状态时好时坏,甚至经常掉链子的摄影师,一般都是不适合长期从事这个行业的。
4.职业摄影师,要注意锻炼身体,没有好的强壮的身体,就会丢失很多拍摄机会。
5.职业摄影师,应该不断提升自己的艺术修养,要主动学习,切不可思维懒惰,不思进取,混日子,吃老本。
6.职业摄影师,要能够快速地拍摄到足够的照片,以满足各种需要。横的,竖的,全景,近景,特写,等等,有用的,没用的,快速完成基本的各种常见构图和景别的拍摄,这样,后期使用的时候,灵活性就很大,怎么都方便。
7.职业摄影师,不要过于痴迷亲自按快门的感觉,否则,可能永远都当不成老板,也可能永远都成为不了真正的商业摄影大师。
1.任何行业任何人的成功,都不能只靠自己。有句话说“一个人走的快,一群人走的远。”在团队里友好协作,才能更好的发挥个人才能,也能快速成长。说到团队,就不是技巧层面的了,更多是情商、性格、沟通和心态方面。也就是说,学习,不只是要学技巧,还要学习做人做事,有时候这些比技术更重要。
2.无论摄影还是摄像,做的都是艺术相关的工作。艺术就是审美,不知道什么“美”的怎么可能创作出优秀的作品呢?稍微跑点题说,我们之所以很难拍出优秀的电影和照片,很大原因就是审美和创新缺失。这不是怪谁,我们从小的义务教育就不注重艺术培养。知道问题所在,就要靠后天来弥补了。
3.熟悉了机器,就要实战了,也就算涉及到了拍摄技巧。这个方面也很容易学习,网路上有很多教程,如果你是做摄像的,我记得有一个叫《V电影》的团队,每期用视频方式讲解分析电影摄像的技巧,个人感觉很详细实用。优酷可以搜到。如果你是做摄影,那教程就更多了。