红楼梦第六十四回赏析

这一章的重点是黛玉的五首诗：“幽淑女悲题五美吟 浪荡子情遗九龙佩”中，黛玉这位幽淑女因“曾见古史中有才色的女子，终身遭际令人可欣可羡可悲可叹者甚多。
一、《西施》一代倾城逐浪花，吴宫空自忆儿家。效颦莫笑东村女，头白溪边尚浣纱。

为什么首先选择西施呢。还是首先看看西施的故事吧。西施的故事都是耳熟能详：为了复国，远离故土，来到陌生的吴国充美人计的主角“美人”，成功后去向不明。而有关西施的传说中，东施是一个很尴尬的人。同样是青春年少，却因为容貌丑陋而遭人鄙视。更有甚者，为了追求美丽，不过学了一下西施走路，就被贻笑千年。但黛玉此诗中，却毫无嘲笑之意，反而满是羡慕之情，为何？其实很可能是因为黛玉想家。西施虽然倾国倾城，享尽荣华富贵，但却不得不远离故土，就像黛玉一样，虽然在贾府锦衣玉食，但毕竟不是自己家里，得处处小心。而东施不管怎样效颦，就是头发白了都还能在儿时的溪边浣纱，这点，正是寄人篱下的黛玉所羡慕的，也间接说明黛玉讨厌这种寄人篱下的生活吧。

二、《虞姬》肠断乌骓夜啸风，虞兮幽恨对重瞳。黥彭甘受他年醢，引剑何如楚帐中。

这首诗前两句描写了虞姬自尽前的场景。断肠人、乌骓悲鸣、夜风呼啸，虞姬满腹愁怨、幽恨地与项羽相对，最后引剑自尽，与心爱的人死别，真是一副令人肝肠寸断的画面。第三句，写了项羽的叛将黥布、彭越，黥布与彭越原是项羽部将，后来背叛项羽，投奔刘邦，刘邦成立汉朝后，疑心旧臣，黥布与彭越又再次造反，结果均未成功，最后被作成菹醢，传送九边。三、四句里黛玉了批评黥布、彭越反复无常的行为，赞扬了虞姬的忠贞与烈性。

这里黛玉是否是借此事表达了自己的爱情理想呢？试想，上首诗让黛玉想到家的可贵，自然也会让黛玉联想到自己现在的处境。素认宝玉是个知己，面对和宝玉这段感情，自然对将来是很不自信的，当真有困难来临时，黛玉该如何自处呢？这首诗应该说是表达了黛玉对爱情的忠贞。宁为玉碎，不为瓦全！

三、《明妃》绝艳惊人出汉宫，红颜薄命古今同。君王纵使轻颜色，予夺权何畀画工？

黛玉对爱情的态度自然是很明确的，但世间是否能够容忍这样一段感情的发展呢？就当时的环境来说，自然是不允许的，媒妁之言、父母之约的时代怎么能容忍这样一段感情自由发展呢？因此这时黛玉不免发出了无可奈何之叹，于是就有了第三首。即使是绝艳惊人，但还是摆脱不了命运的捉弄。明妃即是王昭君，入宫时，因为不肯贿赂画工毛延寿而被画的很丑，后来，匈奴前来和亲，昭君应征，汉元帝见到美艳的昭君，后悔不已，最后将毛延寿斩首了事。

黛玉在这首诗里，表达了对昭君的同情，以及其不公平待遇的愤慨。即使是绝艳惊人的明妃，其命运也操纵在一个小小画工手里。这首诗其实也表示了黛玉对自己命运不能自主的抗议。

四、《绿珠》瓦砾明珠一例抛，何曾石尉重娇娆。都缘顽福前生造，更有同归慰寂寥。

绿珠是晋代的故事。她本是石崇的宠妾，被当朝权贵孙秀看上索要，石崇不给。孙秀怀恨，构陷石崇，绿珠跳楼自尽。

觉得命运不能自主的黛玉想起绿珠的故事觉得更加悲哀。石崇以富有出名，但仍然免不了“瓦砾明珠一例抛”的命运，贾府的命运又将如何呢，不能不使黛玉忧从中来。贾府的大厦一倾，黛玉又何处存身，与宝玉的爱情又将何去何从？可能在黛玉的想象中，与宝玉前世的缘分，即使今生难续，也会同归相伴，以慰寂廖。黛玉以绿珠故事感叹自己前景的暗淡和无奈，更有无言的控诉，一针见血地指出贾府的荣华不能长久。

不过，这首诗是否也暗示着黛玉将来的命运呢？因为诗文被宝玉传到外边，才名远扬，引起一些权贵的觊觎，导致宝黛分飞呢？

五、《红拂》长揖雄谈态自殊，美人巨眼识途穷。尸居余气杨公幕，岂得羁縻女丈夫。

黛玉虽然只能在闺房之内写诗作词，但其思想却不仅仅只限于闺阁，红拂想必是黛玉最羡慕的一位女子。红拂是隋朝权臣杨素的侍女。当落魄的李靖出现在她面前，她当机立断，夜奔李靖，李靖最后成了唐朝的大将军。黛玉用“美人巨眼”、“女丈夫”等词对红拂大加赞美，并对红拂的行为表示出深深的激赏。从这里，可以看出黛玉性格的另一个层面，以这个故事想必说出了黛玉自己的理想，她也希望和红拂一样和自己喜欢的人逃离贾府这个尸居余气、令人窒息的环境。

其实这只是从黛玉写诗时候可能的一些想法进行了揣测，至于这几首诗是否暗示着红楼女儿的命运或者作者的一些隐喻，涉及太广，不敢妄加揣测。相信每个人都有每个人心中的《红楼梦》……

“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿。”这是王安石《明妃曲》中的惊句。

作者慑于权势，囿于观念，出于学派偏见，或由于时代、阶级的局限，对一些历史人物的评价，难免失之偏颇。后人权衡其一生的功过得失，提出异议，矫偏入正，是常有的事。象王荆公那样，从艺术创作的角度，认为御用画匠毛延寿是“枉杀”，则是大胆而罕见的，其中有艺术的辩证法。

他从艺术上去翻该杀为“枉杀”的历史旧案，恐非否定毛延寿贪财毁容的史实。而是以此为话题，讽刺、批判封建帝王冷酷暴戾，缺乏常人之人情；高高在上，荒谬无知，形式主义地恪守陈规陋法。在此之前，有不少人以昭君出塞为题材，写成各种文学，记述了毛延寿贪财毁貌的事，但王安石一反俗儒之见，在他看来，“昭君出塞”对昭君是件不幸之中的幸事。因此说：“玉颜不是黄金少，爱把丹青错画人。”“毁容”乃是昭君所愿。即使毛延寿技艺很高，把昭君画得很美，但昭君也不会有更好的命运，她也可能象为汉武帝所宠幸的陈阿娇那样，最终也难以逃脱被荒淫无耻，喜新厌旧的统治者所抛弃的命运。所以，这首诗是认识上的深与艺术上的巧的统一，是熔政治家、思想家、文学家素养于一炉的佳作。王安石“意态由来画不成”的口实，不是属于杜撰。

【原文】： 汉宫有佳人，天子初未识。一朝随汉使，远嫁单于国。绝色天下无，一失难再得。虽能杀画工，於事竟何益。耳目所及尚如此，万里安能制夷狄。汉计诚已拙，女色难自夸。明妃去时泪，洒向枝上花。狂风日暮起，飘泊落谁家。红颜胜人多薄命，莫怨春风当自嗟。

【翻译】汉宫中有一位绝代佳人，皇帝开始本不知道。（汉元帝时，天下美女被选入宫，都请画家画美人画像给皇上看，皇帝就凭图像的美丑选人。王昭君因为不肯贿赂画师，画像不美，未被选上。清代诗人吴雯写道：“不把黄金买画工，进身羞与自媒同。始知绝代佳人意，即有千秋国士风。”）一日要随使臣远嫁匈。（匈奴要求和亲，这是汉人的耻辱）才发现王昭君风华绝代，世上难寻，一旦失去了，恐怕再也不能找到能够相媲美的。即使杀了画工，又于事何补？（皇帝并非无所不能）近在咫尺的美丑尚不能辨，万里之外的“夷狄”情况何以判断？（切中时弊）除了和亲，大汉实在是别无他法了，可是昭君的绝世姿容难以自矜。（“夸”字的古今义，似乎只有“自矜”能解释通顺。）昭君离开时，泪流不止，泪洒花枝，连花都被感染了（只怕不是为皇帝流的吧？留恋故土，还是远嫁不毛？）匈奴之地日夜狂风不止，从此漂泊，不知何处是家。“自古佳人多命薄”，（又何止于此？）（欧阳修这诗因昭君的故事，而感慨世上那些漂亮出众的女人的命运大多薄命不好。此句和东坡的“自古佳人多命薄”意思一样。）