写书法送人，2-4个字，写什么好呢？

无声之音

欣赏书法妙语集锦

一般认为评价一件书作应从以下三的方面去考虑, 即书法艺术的美学要素：用笔、 结字、章法。当然从更高层次的美学要素是气，是神，是韵，是情，是整体的格调，意境。也就是所谓的“功”和“性”“功” ，指功力、技巧，即指对一定的法度对笔画、结构、章法等的把握。“性” ，指性情、风格，即指其中寄托的意趣、情操、学识、修养和感情。 从线条本身具有的美，同时考虑线条组合的美， 从点、线、面等等出发，不过仁者爱山，智者乐水，我摘录部分古今书法大家对书法欣赏的名言，以飨书界道友们。

王羲之说：“一点所失，若美人失一目。一画之失，如壮士失一肱。不可不慎” 唐太宗赞王羲之其字“烟霏洁露，若断而连”，赞王献之的字：“翩若惊鸿，婉若游龙”，“神光离合，乍阴乍阳”。称为“书圣” 的王羲之，他的书法秀美典雅，而有人却站在壮美的立场上说他的作品“虽圆丰妍美，乃乏神气，无戈戟铦锐可畏，无物象生动可奇” ，“有女郎才，无丈夫气” 。

南朝梁武帝萧衍在《古今书人优劣评》中，评钟蒜书法“如云鹊游天，群鸿戏海”，评王羲之的书法“字势雄逸，如龙跳天门，虎卧风阀”

唐·张怀瓘在书论中称书法是“无声之音，无形之象” “每书欲十迅五急、十曲五直、十藏五出，十起五伏，方可谓书”，又说：“每作一横画，如列阵之排云；每作一戈，如百钧之弩发；每作一点如高峰坠石；每作一折，如屈折钢钧；每作一牵，如万岁枯藤；每作一放纵，如足行之趣骤”，节奏自见。

孙过庭在《书谱》中曾经指出：“伯英不真，点划狼藉，元常不草，使转纵横，乍显乍晦，若行若藏。” “草以点画为情性，使转为形质”

宋代四大书法家之一的米芾说：“柳公权师欧（阳询），不及远甚，而为丑怪恶札之祖、自柳世始有俗书。”又说：“柳与欧为丑怪恶札祖……”，“颜鲁公行字可教，真便入俗品”；宋朝米芾还风趣地说：“沈辽排字，蔡襄勒字，苏轼画字，黄庭坚描字，他自己是刷字”

宋代朱长文说：“惟公（即颜真卿）合篆糟之义理，得分棣之谨严，放而不流，拘而不拙，善之至也”，评欧是“杰出当世，显名唐初，尺犊所传，人以为法，虽戎狄亦慕

其声。”认为欧阳询的楷书，是“纤浓得中，刚劲不挠，有

正人执法，面折廷铮之风；至其点画工妙，意态精密，无

以尚也。”评柳公权是“博贯经术，正书及行，皆妙品之

最，草不失能，盖其法出于颜，而加以遒劲丰润，自名一

家”。又说：“当时大臣家碑志，非其笔，人以子孙为不孝。

外夷入贡，皆列署货贝日：‘此购柳书’。”

苏轼曾说：“古之论书者，兼论其生平；苟非其人，虽工不贵也。又说：“书必有神、气、骨、血、肉，五者决一，不为成书也。” 把神放在首位。

元代赵孟頫《兰亭十三跋》中云：“结字因时相传，用笔千古不易”

康有为作为碑派代表，极力鼓吹北碑，称颂魏碑之美，“北魏碑无不佳者” 。而对以妍美见长的帖派书家董其昌的书法大力抨击，贬低。“局束如辕下驹，骞怯如三日新妇” 。邓石如先生说：“计白当黑，无笔墨处也是妙境呀。”清包世臣也说：“字画疏处可以走马，密处不使透风”“常计白当黑，奇趣乃出”。刘熙载说：“书之章法有大小，小如一字至数字，大如一行至数行。一幅至数幅，皆须有相避相形、相呼相应之妙。凡书笔画要坚而浑，体势要奇而险，章法要变而贯。”

古人云：“有功无性，神采不生，有性无功，神采不实” 。“诗贵曲，画贵蓄，书贵藏，学贵悟”

郭沫若评说他的书法“自成风格，’融冶篆隶于一炉，听任心腕之交应，朴质而不拘谨，洒脱而有法度，远逾宋唐，直攀魏晋”。郭沫若先生又说：“构成节奏”总离不开两个很重要的关系，一个是时间，一个是力的关系”

张宗祥先生所描述的：“以己之所宗者为本，不合者皆废之，此狭陋之弊也。宗颜则议楮，法米则诽苏。”“学碑者见帖而议其疏，学帖者见碑而病其拘，南宗陋北之板滞，北宗病南之放荡”。

近代书法大家沈尹默在《书法论丛》中说：“不论是石刻或墨迹，表现于外的，总是静的形势，而其所以能成这样的形势，却是动作的结果。当初的动作态势现在只通过作品留在静的形中。要使静者复动，就得通过耽玩者想象体会的活动，方能期望它的再现。于是，在既定的形中，就会活泼地看到往来不定的势。在这一瞬间，不但可以发现到五光十色的神采，而且还会感觉到音乐般轻重疾徐的节奏。这说明书法欣赏是积极能动的。只有通过欣赏者展开想象和联想的翅膀，才能使视觉形象与动觉形象结合起来，书法欣赏才得以实现。现代书法家沈默尹先生说：“世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显出惊人奇迹，无色而具画图的灿烂，无声而有音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡。”

近人马宗霍的《书林纪事》载：“询当见古碑，晋索靖所书。驻马观之，良久而去。数百步复返，下马伫立，及疲乃布裘坐观，因宿其旁，三日方去。”

林语堂先生说得好：“中国书法作为中国美学的基础，其中全部含义将在研究中国建筑时进一步看到”。

启功先生对此有精辟的说明：“笔法有一种异状，为临写所不能得者。即凡横斜之笔画间，常见有一顿挫处，如竹之有节。且一行中，各字之顿挫处常同在一条直线之地位，如每行各就其顿挫处画一线，以贯穿之，其线甚正而且直。又各行之间，此线之距离，又颇停匀。且此线之一侧，纸色常有污痕，而其另一侧，则纸色洁净。盖书写时折纸为行，前段尚就格中书写，渐后笔势渐放，字渐大，常骑在折痕之上写，如写折扇扇面，凸棱碍笔，遂成竹节之状，亦初非有意为顿挫之姿，其未值凸棱之行，则平正无此顿挫之节。纸上污痕，亦由未装背时所磨擦者。今敦煌出土之唐人白麻纸草书《法相宗经论》，所折行格之痕，有至今尚在者。明乎此，则顿挫竹节之异状，可以了然。”

宗白华先生说：“中国书法用中锋写的字，背阳光一照，正中有一道黑线，周边稍淡，叫‘绵裹铁’，圆滚滚的产生了立体的感觉。”

请参考
1.人书俱老
2.心手双畅
3.老气横秋
4.与时俱进
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在他的名字、爱好上找灵感，他会很高兴。

墨趣，墨池风涛

宁静致远，淡泊明志，博雅，天道酬勤。