比较《长生殿》和《桃花扇》的异同

《长生殿》和《桃花扇》的相同点都是以男女情事来写国家兴亡的。

一、主题思想不同

1、《长生殿》：该剧的主题是通过对唐明皇和杨贵妃的爱情描写，反映唐代开元、天宝时期的社会历史生活，反映了一个时代的历史悲剧。围绕这一主题还表现了其他方面的思想，首先是流露了强烈的国破家亡之恨，如剧中《弹词》、《私祭》两出。其次是表现了爱国思想。

2、《桃花扇》：描写了一个朝代的灭亡，造成这个朝代灭亡的原因不是某一个人的过失，承担最后悲剧结局的也不是一个人，而面临悲剧命运进行抗争的也不只有一个人。

二、创作背景不同

1、《长生殿》：故事来自于唐朝开元天宝年间的史实。唐明皇杨贵妃的故事在安史之乱以后便开始在民间流传，并经常为文人的创作所采用。晚唐的诗人白居易就写过长诗《长恨歌》，同时的陈鸿写过传奇《长恨歌传》，这些都是有高度艺术成就的作品。

2、《桃花扇》：明亡后，孔尚则闲居曲阜老家，与同族的孔贞璠、孔尚达以及贾凫西等遗老，不时来往，时常聚在一起痛饮狂歌，抒发忧乱之慨。再加上孔尚任的岳父秦光仪经常向孔尚任讲述弘光遗事，终于使孔尚任萌发了创作《桃花扇》的动机。

三、后世影响不同

1、《长生殿》：该剧写成后，清宫内廷尝演此剧，北京的聚和班、内聚班等班社都以演此剧而闻名，其中片段被各种戏剧剧种改编，梅兰芳的京剧《贵妃醉酒》也是改编自《长生殿》。

2、《桃花扇》：在抗日战争时期，剧作家欧阳予倩先生曾改编过这部剧本，将结尾改成侯方域剃发留辫，改换清服入仕，找到李香君后，李香君愤而和其断交，以讽喻当时的卖国汉奸汪精卫之流。1964年剧作家梅阡、孙敬把它改编成电影剧本，采用的是欧阳予倩剧本的结尾。

《长生殿》的艺术成就 1. 《长生殿》兼用了现实主义和浪漫主义的创作方法。一方面继承了《梧桐雨》、《浣沙记》的传统，通过爱情故事反映一代兴亡，在揭露和批判方面较多地采用现实主义手法；另一方面又继承了《牡丹亭》的传统，通过幻想的情节歌颂精诚动天地的理想爱情，显示出浪漫主义的特色。第二十五出《埋玉》之前写人间事，以写实为主；《埋玉》之后多写仙界事，以幻想为主，现实主义描写与浪漫主义表现前后辉映。 2. 《长生殿》的结构宏伟，场面壮丽，而又排场紧凑，组织严密。剧本以李隆基和杨玉环的爱情故事为主线，以朝政军国之事为副线，两条线索互相穿插，彼此关联，自然而又紧密地扭结在一起，体现着“占了情场，弛了朝纲”的创作意图。而李、杨爱情主线又以定情的金钗佃盒时隐时现贯穿其中，钗盒随故事的进展由合而分，由分而合，既使全剧的情节有着内在的联系，又体现了主人公悲欢离合的命运变化。全剧关目衔接，针线绵密，伏笔照应，极见匠心，同时场次与场次之间苦乐对照、庄谐参错、冷热相济，取得强烈戏剧效果，从而将传奇剧的创作推向了新的艺术高度。 3. 《长生殿》的曲文既继承了元曲的传统，化俗为雅，创造出别具一格的典型的曲辞，又较多地化用了唐诗中的名篇佳句，化雅为俗，如同己出，从而形成清丽流畅的语言风格，文采斐然而又不失本色。《长生殿》曲文的优长处更在于具有浓厚的抒情性，善于融情入景，形象地传达出人物的内心感情及心理活动，同时富于性格化和动作性，不同人物有不同的曲辞风格。全剧音律精工和谐，曲牌运用得体，宫调的调配、曲调的选择都紧密配合剧情的变化，真正做到了曲辞和音律俱佳，文情与声情并茂，取得了“爱文者喜其词，知音者赏其律”的社会效果，因而《长生殿》问世以后，一直盛演不衰。 《桃花扇》的艺术成就 《桃花扇》是中国古典戏剧的最后一部杰作，在许多方面均富有艺术创造性。 1. 作为一部历史剧，《桃花扇》在历史真实与艺术真实的结合方面取得了巨大的成就。作者一方面采取了征实求信的原则，剧中所反映的社会历史内容、所涉及到的重要人物事件，基本上都是“实人实事，有根有据”，真实地再现了弘光一朝的历史；即使是一些无关重要的细节，不少亦有所本，可征之于野史杂录。另一方面，作者虽然以史为据，却并不拘泥于历史，有时也以虚幻之笔略加点染。如史可法的沉江殉节，侯、李的修真入道等，均与史实完全不符，这些改动，显然是为了服从主题思想和人物性格发展的需要，达到了更高程度的艺术真实。 2. 《桃花扇》运用了“借离合之情，写兴亡之感”的艺术构思，结构严谨，组织巧妙。剧本以一生一旦的爱情悲欢为主线，串联起南明政权各派各系以及社会中各色人物的活动与矛盾斗争，纷繁错综、起伏转折而有条不紊、不枝不蔓。在侯、李爱情这条主线中，作者又以一把宫扇作为贯穿之物，让它在情节发展的关键时刻多次出现，充分发挥了这个小道具的作用；桃花扇既是侯、李坚贞爱情和高尚节操的象征，也是马、阮之流祸国殃民的见证，因而成为离合之情与兴亡之感的凝聚点，体现了“南明兴亡，遂系之桃花扇底”的艺术匠心。剧本的情节既细针密线，又转换灵活，全剧起伏、转折、照应，都显得井然有序，前面情节为后面情节的张本，后面情节又为前面情节做照应，连环牵绾，相互映带。 3. 《桃花扇》在人物塑造方面也取得突破性的成就。为了表现一代兴亡的大主题，《桃花扇》塑造了众多的人物形象，作者根据人物在剧中的作用、地位和不同的政治态度，将他们分为左、右、奇、偶、总五部，其中左部、右部各设四“色”，用来写离合之情；奇部、偶部各设四“气”，用来反映南明兴亡；总部以张瑶星、老赞礼为一经一纬，总结全局的离合之情和兴亡之感。如此自觉地建构完整的人物体系，在中国古代戏曲史上还是第一次。《桃花扇》在刻划人物时，较多地注意到人物类型的多样化，将各色人物的精神、面目都表现得勃勃欲生、跃然纸上，即使是同一类型的人物也都个性鲜明，毫不雷同。同时，人物描写绝不脸谱化、简单化，注意到性格的复杂性、多面性，尤其是杨龙友这个边缘性、中间人的形象塑造得极有特色。

《长生殿》和《桃花扇》都是中国古典文学的经典之作，但它们在主题、情节和风格等方面存在一些异同。
首先，两部作品的主题是不同的。《长生殿》是一部浪漫爱情剧，主要讲述了唐明皇和杨贵妃之间的爱情故事，强调了爱情的重要性和生死相隔的悲剧。而《桃花扇》则是一部历史剧，通过李香君和侯方域的爱情故事，反映了明朝灭亡的历史背景，强调了国家兴亡和家族荣誉的重要性。
其次，两部作品的情节也有所不同。《长生殿》的故事情节主要围绕着唐明皇和杨贵妃的爱情展开，包括宫廷斗争、爱情誓言、生死离别等情节。而《桃花扇》则更注重历史事件的再现，讲述了南明福王政权被清军攻破后，李香君和侯方域在战乱中相遇又分离的故事，其中也包含了复社文人阮大铖等人的斗争和矛盾。
最后，两部作品的风格也有所不同。《长生殿》情感真挚、词藻华丽，以诗歌的形式表达了爱情的美丽和悲剧，具有浓郁的抒情色彩。而《桃花扇》则更加严谨和冷静，通过客观真实地描绘历史事件和人物形象，表达了对国家兴亡和家族荣誉的思考和忧虑。
综上所述，虽然《长生殿》和《桃花扇》都是中国古典文学的经典之作，但它们在主题、情节和风格等方面存在很大的异同。

如果说洪升的《长生殿》是以一个产生了重大影响的历史事件（安史之乱）为背景，突出表现了爱情主题，那么，孔尚任的《桃花扇》则是以一个爱情故事为线索，表现了兴亡感慨的历史主题。《桃花扇》是一部政治色彩十分鲜明的历史剧。
　　《长生殿》写的是李杨爱情的古老故事。在《长生殿》中作者一方面歌颂了李杨的真挚爱情，另一方面也描述了他们的政治爱情带来的严重后果，谴责了当时统治阶级的罪恶，但《长生殿》更是一部“借离合之情，写兴亡之叹”的著作。
　　作者有感于历史的鉴戒，发出了沉痛的兴亡之叹：“唱不尽兴亡梦幻，弹不尽悲伤感叹，大古里凄凉满眼对江山。我只待拨繁弦传幽怨，翻别调写愁烦，慢慢的把天宫当年遗事弹。”（第三十八出《弹词》）这样的兴亡感叹，不仅使作品所表现的爱情主题富有沉郁的历史感，而且具有了有时代特征的幻灭感。
　　在《长生殿》稍后的《桃花扇》中，孔尚任把这种“借离合之情，写兴亡之叹”的形式运用到了炉火纯青的地步。
　　孔尚任虽身处康乾盛世，也不属于易代之民，然而他对前明的灭亡有着深刻的内省。他在《桃花扇小引》中写道：“《桃花扇》一剧，皆南朝新事，父老犹有存者。场上歌舞，局外指点。知三百年之基业，隳于何人？败于何事？消于何年？歇于何地？不独令观者感慨涕零，亦可惩创人心，为末世之一叹。
”
　　《长生殿》、《桃花扇》都是“借离合之情，写兴亡之叹”，
继而深感历史的无奈，世事的荒诞，人生的无常。