李商隐和辛弃疾都是备受青睐的用典名家。他们在诗词用典方面却有着诸多不同之处：
在所选典故人物方面，李商隐多涉及历史上有着亡国亡家经历的封建帝王等人物，辛弃疾主要是具有超常智慧和英雄性格的名将、勇士、义士、侠士等。
在典故的组合方式上，李商隐善于把没有直接联系的诸多典故灵活的组合在一首诗中，利用典故所包蕴的氛围来表情达意；辛弃疾则选取那些与作者理性情感有着密切关联的典故。
在不同诗词中相同典故的运用方面，李商隐用典缺乏灵活性；而辛弃疾能够利用历史典故的多义性做到一典数用。
李商隐的诗在用典方面有三个主要的特色，第一是用典的不着痕迹，第二是死典活用，第三是化实为虚。
用典的最高境界就是将典故完全溶于诗歌中，如同撮盐入水，饮水乃知盐味。李商隐是此中高手，“寄寓痕迹似有若无”，不着痕迹却又恰如其分。
如《无题》（相见时难别亦难）：相见时难别亦难，东风无力百花残，春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒，蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
这首《无题》作为李商隐的代表诗作广为传诵，不仅因其文采优美，更因其用典洒脱自然，不着痕迹。
“东风”“百花”“春蚕”“蜡炬”都是实物，似乎平淡无奇，但是直至引出最后一联的“蓬山”和“青鸟”，顿时令人恍然大悟。“青鸟”是传说中三足的神鸟，是西王母的使者，“蓬山”是传说中的海外仙山。李商隐借助“蓬山”和“青鸟”，仿佛是绝望的悲哀痛苦中透露出坚韧执著，既悲观又坚定，既痛苦又执著，无不对应着现实遭遇与情感。
李商隐灵活地运用典故以情驭典，融典入景，使诗文收放自如，寓意空灵，跳跃多变，而又余味无穷。
如《锦瑟》：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。
诗中运用了较为明显的典故“庄周梦蝶”和“杜鹃啼血”。庄周在虚渺的梦境中，忽而梦为蝴蝶，忽而醒来自己又是庄周，于是他不知自己到底是蝴蝶还是庄周，表现了梦境破灭后的迷惘。望帝蜀王号杜宇，国破死后化身为杜鹃，每年暮春啼鸣求偶，声哀情苦，表达了朦胧世界里的悲戚与怨愤。所用典故与“沧海月明珠有泪”和“蓝田日暖玉生烟”两句融合，展现了一幅触不可及的梦幻般迷茫的画面，表达出清寥寂寞、哀怨凄苦、迷惘变幻、虚渺飘忽的心声，留给读者的是一个开放性无边无际的想象空间。
李商隐的一生虽然与牛李党争相始终，奔走南北，寄人篱下，过着颠沛流离的生活，但是他又不甘沉沦，一心追求生活的“真善美”。“香草美人”源于屈原、宋玉，纯是一种原始意象，而在李商隐笔下，就显得更加现实化，更容易被接受，也更容易使人联想其本身。
王国维认为李商隐的无题之诗“非无题也，诗词中之意，不能以题尽之也”。这种用典技巧，使得虚中有实，实中有虚，虚实结合，相互映照，极大地丰富了诗歌的意境。
如《无题》(飒飒东南细雨来)：飒飒东南细雨来，芙蓉塘外有轻雷。金蝉啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。
诗人把四个典故化实为虚，虽然内容上并不相联，但在诗人的笔下片段式地把情感连接起来，造成物象、意象的非逻辑、跳跃组合，出神入化。温馨的追忆，深情的期待，坚韧的追求，炽烈的燃烧和燃尽后绝望的悲哀，令人想到，现实残酷，世事难料，不管爱情多么美好，也许到最后只换来深深的失落。诗人承袭了楚骚的传统，以香草美人喻心目中所指的人物，借爱情的得失影射政治的得失，而“香草美人”则为他提供了精神的慰藉与心灵的抚慰。
（1）辛弃疾怀古词的用典，不在“掉书袋”，不在“堆砌”，而是用得天衣无缝，贴切自然，恰到好处，增强了词作的说服力和意境美。
（2）辛弃疾怀古词的用典，目的是托古喻今，表达内心丰富复杂的思想与情感。可以说辛弃疾怀古词的用典无不紧扣题旨，为词的中心服务。
（3）辛弃疾怀古词的用典灵活多变：
如《水龙吟·登建康赏心亭》刘备、桓温是正用，而张翰、许汜则是反用；又如《永遇乐·京口北固亭怀古》，孙权、刘裕、廉颇是正用，而刘义隆则是反用。
如《永遇乐·京口北固亭怀古》中的“廉颇老矣，尚能饭否”是明用，而“佛狸祠下，一片神鸦社鼓”则是暗用。
如《水龙吟·登建康赏心亭》下阕就是。《辛弃疾词选》中指出：“下片抒怀，写其壮志难酬之悲。不用直笔，连用三个故实，或反用，或正取，或半句缩住，以一波三折、一唱三叹手腕出之。”
（4）辛弃疾怀古词的用典做到了典议一体。
如《永泪乐·京口北固亭怀古》下阕借典讽今，亦史亦论，既表达了观点，又休现了思想。
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